Galerie

CHAOTIC

 oil on canvas 60x90cm

BLANKET

 oil on canvas 60x90cm

PILLOWS

oil on canvas 130x130cm

TISSUE 10

oil on canvas 150x100cm

TISSUE 11

oil on canvas 150x100cm

TISSUE 5

oil on canvas 40cmx40cm

BED 13

oil on canvas 60x90cm

BOY

60x60cm acrylic oil canvas

BUG

60x60 cm acrylic oil canvas

RED

 50x60 cm acrylic oil canvas

Dark blue

50x50 cm acrylic oil canvas

Man

70x80cm acrylicoil canvas

Roots

60x60cm acrylic oil canvas

Tissues 24

55x90cm acrylic oil canvas

Waiting

60x90cm acrylic oil canvas

Yellow

50x50 cm acrylic oil canvas

Vita

Geboren 1983 in Czestochowa, Polen. Lebt und arbeitet in Warschau.

Credo

"Die Malerei ist mein Hauptwerkzeug zur Beschreibung der Welt, sie dient ihrer Verherrlichung oder manchmal ihrer Verneinung. Gleichzeitig besteht mein Handeln aus einer Aufzeichnung von Emotionen und Beobachtungen, die oft unbewusst, ausdrucksstark und sehr intuitiv sind. Sie oszillieren um eine Person, sein oder Ihre Abhängigkeit von anderen, gegenseitigen Einflüssen, Zwängen oder Manipulationen. Ich interessiere mich für das Leben, die Energie, den Körper und alle biologischen Prozesse. schrittweiser prozess ihrer transformierung körperbilder werden deformiert und dekonstruiert, so dass sie neu zusammengesetzt werden können, ich bemühe mich um formvereinfachung, ich reduziere überflüssige dinge, um mehr intensität und glaubwürdigkeit in meiner botschaft zu erreichen. Bürsten gegen abstrakte organische Formen. In der Kunst schätze ich vor allem die Freiheit - meine eigene und die des Rezipienten. Ich vermeide Überintellektualisierung, ich durchstoße meine Kunst nicht mit einem Kauderwelsch von sozial oder politisch korrekten Informationen. Ich überlasse dem Betrachter auch die Freiheit der Interpretation. Ich versuche nicht, wörtlich zu sein, ich lasse die meisten Dinge oft unbeantwortet, indem ich einen suggestiven Titel wähle - immer noch rätselhaft, aber den Betrachter leicht auf meinen Gedankengang lenkend. Ich verwende Fotomaterial für meine Arbeit. In der Regel handelt es sich um Fotos, die im Internet oder in der Presse zu finden sind, oder um Standbilder aus Filmen. Nur die Presse selbst ist ein unbegrenztes Arsenal an Materialien und Ideen für Collagen auf Papier, die ich als Skizzen für meine Ölgemälde verwende. Was mir auch im Schöpfungsprozess hilft, ist das allgegenwärtige Chaos und die Menge, die mich umgibt. Der subkutane Puls der Metropole, die ein eigenes Leben hat, und gleichzeitig die Anonymität und Entfremdung, die das Stadtleben begleitet, sind meine Impulse für den künstlerischen Ausdruck. "
Agata Czeremuszkin-Chrut

Laudatio

Auf den Bildern von Agata Czeremuszkin-Chrut sehe ich Figuren, die wie ein Knäuel aussehen, spontan denke ich dabei an die Erforschung der ersten bildnerischen Äußerungen von Kleinkindern, die mit dem Urknäul und dem Urkreuz beginnt. Bei Agata Czeremuszkin-Chrut werden sie wohl angemessener als Energiebündel zu bezeichnen sein, die aus wilden Pinselstrichen, die wie Peitschenhiebe auf die Leinwand aufgebracht werden, bestehen. Gleichwohl hat diese Malerei aber auch sensible, seismographische Qualitäten. Gelegentlich fließt flüssige Farbe in dünnen Rinsalen herab und betont das Expressive und die Spontaneität. Zur Emotionalität der Farbe gesellt sich der Ausdruck der Geste.

Und in diesem Gewirr von Farbspuren, die keinesfalls die ganze Leinwand bedecken und ausfüllen, sondern sich meist auf ein Mittelfeld konzentrieren, sind plötzlich menschliche Körperformen erkennbar, angewinkelte Beine und Arme, skizzenhaft angedeutet, aber auch Köpfe. Auch lassen sich jetzt andere Formen erkennen, geometrische Flächen wie eine Bühne, auf denen dieser furiose Tanz, oder sollte ich sagen Kampf, Auseinandersetzung oder wildes erotisches Gerangel, stattfindet. Diese Bühne ist, und das bestätigen die Titel der Bilder, alles was sich in und um das Bett findet, also Kissen, Decken, Tücher. Ein Spiel also mit angedeuteter Entblößung und gestischer Verhüllung, künstlerisch ausbalanciert, zugleich offen provozierend und diskret.

Die Künstlerin schreibt dazu in einem Statement, und man spürt, dass sie vermutlich in einer Großstadt lebt (Zit.): "Was mir beim Schöpfungsprozess hilft, ist das allgegenwärtige Chaos und die Menschenmenge, die mich umgibt. Der hypodermische Puls der Metropole mit eigenem Leben und gleichzeitig die Anonymität und Entfremdung, die das Stadtleben begleiten, sind meine Impulse für den künstlerischen Ausdruck." (Zit. Ende)

Und sie zitiert ihrerseits Francis Bacon mit sehr drastischen Worten. Bacon möchte nämlich, dass (Zit.) "seine Bilder aussehen wie Spuren menschlicher Präsenz und Erinnerungen an vergangene Ereignisse, so wie eine Schnecke ihren Schleim hinterlässt."(Zit. Ende)

Laudatio von Reinhard Fritz,1995-2011 Präsident, Vorstandsmitglied der Neuen Gruppe, BBK und Jurymitglied, Engagement & Ausstellungsgestaltungen der Großen Kunstausstellung im Haus der Kunst, München.

Ausstellungen

Individual exhibitions (selection)

Group exhibitions (selection):

Bildergalerie

Titel 1

Untertitel 1